Görüntü Yönetmeni ve Steadicam Operatörü Malcolm Modele için yeni bir sinema kamerası için lansman filmi hazırlamak üzere seçilmek, bir ürün tanıtımından çok daha fazlasıydı. Film, durmaksızın antrenman yapan, yenilgiye uğrayan ve ayağa kalkıp daha fazla zorlamayı seçen bir MMA dövüşçüsünün öyküsünü izliyor. Dövüş sporları dünyasında geçse de mesajı çok daha ötelere ulaşıyor.

Modele, "Bu gerçekten adanmışlıkla ilgili" diyor. "İster dövüşçü ister film yapımcısı ister aktör veya girişimci olun, bir noktada yere serileceksiniz. Asıl soru, aşağıda mı kalacağınız yoksa ilerlemeye devam mı edeceğinizdir." Modele, bu öyküyü anlatmanın yanı sıra, fotoğraf makinesini dürüstçe test edecek bir şey yaratmak istedi.

Prodüksiyon başlamadan önce, yalnızca doğal ışık ve aynı lensleri kullanarak bir kısa korku filminin tamamını çekerken fotoğraf makinesini test etti. "Çekim günü gelip fotoğraf makinesini bir şeye doğrultmak istemedim. Sınırların nerede olduğunu anlamak istedim. Koşullar mükemmel olmadığında neler olduğunu görmek istedim."

Lansman filmi, her bir günde çok farklı bir yaklaşım barındırmak üzere iki gün boyunca çekildi. Modele, gün doğumunda bir kompakt fotoğraf makinesi kurulumu ve G Master lensler kullanarak Londra'da aktörle tek başına çekim yaptı. "İlk gün tamamen özgürlükle ilgiliydi," diye açıklıyor. "Ekip yok, aydınlatma ekibi yok, destek yok. Sadece ben, oyuncu ve şehir bize ne verdiyse." İkinci gün, on dört kişilik bir ekip, anamorfik lensler, G Master lensler ve tasarlanmış aydınlatma ile kontrollü bir MMA spor salonu ortamına taşındı. "Kontrast kasıtlıydı. İlk gün ham ve tepkiseldi. İkinci gün hassas ve kontrollüydü. Beni en çok ilgilendiren şey, seyirci fark etmeden bu iki dünyayı sorunsuz bir şekilde bir araya getirip getiremeyeceğimdi." Modele, fotoğraf makinesini eline aldığı andan itibaren kompakt boyutundan etkilendi. "İlk izlenimim ne kadar çevik hissettirdiğiydi. Bana birçok yönden FX3'ü hatırlattı ama daha büyük ekran ve çıkarılabilir vizör hemen göze çarpıyordu." Ancak onu en çok etkileyen şey, bu kadar küçük bir gövdenin içindeki kayıt seçenekleriydi.

Çekim boyunca dahili sahte renk, dahili sıkma giderme ve 4:3 sensör, özellikle anamorfik lenslerle çalışırken iş akışının önemli parçaları haline geldi. "Yerleşik sahte renge büyük ölçüde güveniyordum. LIT DUO ışık ölçerimle birlikte tüm çekim boyunca tutarlılığı korumamı sağladı." Yapım, Modele'ye fotoğraf makinesini doğal düşük ışıkta, kontrollü iç mekanlarda ve hızlı hareket eden elde aksiyonda test etme şansı verdi. "Düşük ışıkta performans mükemmeldi. Gün doğumu sekansları sırasında bile kayıt inanılmaz derecede temiz kaldı. 15+ duraklı dinamik aralık, görüntüden ödün vermeden parlak alanları kurtarma ve gölgeleri kaldırma olanağı sağladı."

Tek başına çekim yapılan gün boyunca otomatik netleme de çok önemliydi. "Tamamen tek başınıza çalışırken fotoğraf makinesine güvenmeniz gerekir. AF, düşük ışık durumlarda bile duyarlı, doğru ve inanılmaz derecede güvenilirdi." Göze çarpan bir diğer özellik ise üçlü taban ISO sistemiydi. "800 ISO değerinde çekim yapmaktan her zaman keyif almışımdır ancak 800'ün yeterli olmadığı ve 12800'ün çok fazla olduğu birçok durum var. 4000 ISO'ye sahip olmak, sıklıkla karşılaştığım bir boşluğu dolduruyor." Aksiyon ve hareket konusunda uzmanlaşmış biri olarak Modele, filmin çoğunu oyuncuyla birlikte hareket ederek ve performansa yakın kalarak elde çekti.

"Film yapım tarzımın çoğu hareket ve bağlantı üzerine kurulu. Arkama yaslanıp gözlemlemek istemiyorum. Ben performansın içinde olmak istiyorum çünkü ben performansın içindeysem izleyiciler de öyle." Dövüş sahnelerini çekmeden önce, aksiyonun provasını ve koreografisini yapmak için tam bir gün harcadı. Bir aktör, dublör sanatçısı ve eski bir asker olarak geçmişinden yararlanarak, her harekete hem oyuncuların hem de görüntü yönetmeninin bakış açısından yaklaştı. "Bir yandan bir yandan bir yandan da bir şeyleri güvende tutarken bir hareketin oyuncu için nasıl hissettirmesi gerektiğini anlıyorum ama aynı zamanda fotoğraf makinesinin onu doğru pazarlayacak biçimde nasıl yakalayacağını gözümde canlandırıyorum." Film, esas olarak anamorfik lensler kullanılarak 5K 4:3 olarak çekildi ve 5K 17:9 ve yüksek hızlı formatlarda ek sekanslar yapıldı. Her şey X-OCN LT ve S-Log3 olarak kaydedildi. "Pozlama sürecim son derece hedefliydi. Her aydınlatma kararı, renk seçimi ve yaratıcı seçim dikkatle düşünüldü."

Kayıt post prodüksiyona ulaştığında Modele, dosyaların esneklik sağlayış düzeyinden etkilendi. "Bu codec'lerle daha önce büyük sinema sistemlerinde çalıştım, bu yüzden kayıtların iyi performans göstermesini bekliyordum. Ama yine de gördüklerim beni çok şaşırttı." Modele için fotoğraf makinesi yeni ve güçlü bir aracı temsil ediyor ancak teknolojinin tek başına harika bir film yapımı yaratmadığı konusunda net. "Bir fotoğraf makinesi sizi daha iyi bir atıcı yapmaz. Birdenbire ışıklandırmanızı daha iyi, hikaye anlatımınızı daha güçlü veya kompozisyonlarınızı daha ilginç hale getirmeyecek." Bunun yerine, fotoğraf makinesinin hazırlığı, zanaatı ve niyeti ödüllendirdiğine inanıyor.

"Film yalnızca planlama, hazırlık, ışıklandırma, hareket, ekip ve performanslar nedeniyle işe yarıyor. Fotoğraf makinesi size inanılmaz yetenekler sunuyor ama yine de bunları nasıl ve ne zaman kullanacağınızı anlamanız gerekiyor." Modele, bu işi yapmak isteyen film yapımcıları için muazzam bir potansiyel görüyor.